Masters de Pontlevoy

le festival en photos

Suoni — Fri, 02 Sep 2011 12:28:10 GMT

http://photosmastersdepontlevoy2011.tumblr.com/

Concerts à l'Abbaye

Suoni — Thu, 07 Jul 2011 19:36:00 GMT

25 août à 20 h 30 h - Gala des lauréats du concours Yuri Yankelevitch

Iris Domine, Camille Guilpain, Diana Pasko, Gabriel Tchalik, violons

avec Dania Tchalik, piano

27 août à 20 h 30 - Musique de chambre

Schnittke, Scriabine, Hovounts

Alexandre Brussilovsky, violon, Claire Oppert, violoncelle, Irina Andrievsky, Roustem Saïtkoulov, piano

28 août à 17 h - « La Nouvelle Scène Classique »

Leclair, Dvorak, Podgaïtz

Alexandre Brussilovsky présente les jeunes talents

29 août à 20 h 30 - Concert des stagiaires

30/08 à 20 h 30 - Musique de chambre

Franck, Mendelssohn

Alexandre Brussilovsky, violon, Claire Oppert, violoncelle, Roustem Saitkoulov, piano

31/08 à 17 h - Concert des stagiaires

Participation libre aux tous les concerts

Renseignements, réservations : 06 08 30 35 85

Artistes invités

Roustem Saïtkoulov, piano

"Intelligence, noblesse, élégance, transparence de la communication pianistique et créatrice caractérisent le jeu du pianiste Roustem Saïtkoulov"

Jury du Concours Géza Andà présidé par Sir Neville Marriner

Roustem Saïtkoulov est né à Kazan (Russie). Il débute le piano dès l’âge de quatre ans et entre à l’Ecole de Musique affiliée au Conservatoire Supérieur de Kazan à six ans. Il poursuit ses études au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, puis à la Musikhochschule de Munich.

Lauréat de concours internationaux : "F. Busoni" à Bolzano, Concours UNISA (Université d’Afrique du Sud) à Pretoria, Géza Andà à Zurich et Marguerite Long à Paris, il obtient le 1^er Prix du Concours de Rome en 1994.

En juin 2003, Prince Rainier III de Monaco lui remet le Prix de Monte-Carlo Piano Masters.

Roustem Saïtkoulov donne de nombreux concerts avec orchestre, notamment avec le Royal Philharmonic Orchestra (Londres), l'Orchestre Symphonique de Prague, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Orchestra della RAI de Turin, Tonhalle-Orchester de Zurich et l’Orchestre Philharmonique de St Petersbourg.

Les récitals mènent Roustem Saïtkoulov dans de nombreux pays du monde : Russie, Japon, Chili, Etats-Unis, Canada, Afrique du Sud, ainsi que dans des pays d’Europe : Espagne, Irlande, Royaume-Uni, Suisse, Italie, Allemagne, Républiques Tchèque et Slovaque.

Il joue dans les festivals Radio-France Montpellier, Festival de Menton, Printemps des Arts de Monte-Carlo, Festival de Nohant, Festival Chopin à Paris, Festival de l’Orangerie de Sceaux, Piano aux Jacobins à Toulouse, Septembre Musical (Montreux-Vevey), Graubünden Festival, Sommets Musicaux de Gstaad, Bologna Festival et Festival de Brescia-Bergamo.

Il donne de nombreux concerts retransmis par les chaines de radio France Musique, Radio Classique, Espace 2, DRS 2, RTSI, les chaînes de télévision France 2 (émissions de J.-F. Zygel), La Cinq, Muzzik/Mezzo et la chaîne internationale alémanique 3 Sat.

Le producteur Alain Duault lui consacre à deux reprises son émission télévisée « Toute la musique qu’ils aiment » sur France 3.

Il enregistre plusieurs disques, notamment chez EMI Classics et Dinemec Classics.

Roustem Saitkoulov consacre une part importante de son activité à la musique de chambre en jouant notamment avec Jean-Jacques Kantorow, Pierre Amoyal, Alexandre Brussilovsky, Dmitri Sitkovetsky, Olivier Charlier, Laurent Korcia, Xavier Phillips et Mayuko Kamio.

Claire Oppert, violoncelle

Née à Paris, Claire Oppert reçoit l’essentiel de sa formation de l’école russe de violoncelle. Diplômée du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou en 1993, elle reste attachée à cette école tant par le choix de ses partenaires musicaux que par sa prédilection pour le répertoire russe.

Passionnée de philosophie, elle rédige une Maîtrise en Esthétique et Philosophie de l’Art à la Sorbonne (Paris IV).

Lauréate de concours internationaux en France, en Italie, en Allemagne et en Afrique du Sud, elle joue en soliste avec divers orchestres symphoniques russes, ainsi que l’Orchestre de Chambre d’Anvers, l’Ensemble Instrumental de Grenoble, l’Orchestre Symphonique de Baden-Baden et l’Orchestre National de la Radio de Johannesburg en Afrique du Sud.

Depuis 1993, elle a été invitée à plusieurs reprises à jouer dans l’Orchestre Philharmonique de Berlin.

Partenaire privilégiée de musiciens tels que Boris Bérézovsky ou Pierre Amoyal, Claire Oppert forme un Duo avec le pianiste russe Roustem Saïtkoulov, donnant de très nombreux concerts à travers l’Europe ainsi qu’en Chine, en Afrique du Sud et en Australie. Elle enregistre avec Roustem Saïtkoulov les œuvres de Schumann, R. Strauss et Chostakovitch paru sous le label Adonaï et chaleureusement salué par la presse. Nombre de ses récitals sont retransmis par BBC, France Musiques et France 3.

Claire Oppert participe à de nombreux festivals : Folles Journées de Nantes, Radio France – Montpellier, Radio France Présences,Festival Chopin à Bagatelle, le mois Molière , Festival d’Automne de Moscou et se produit à la Salle Gaveau, au Musée d Orsay, à l’Auditorium du Louvre (Intégrale des quatuors de Brahms avec Boris Bérézovsky) …

En tant que membre de l’Ensemble Hélios (flûte et trio à cordes) entre 1998 et 2008, elle crée plus d’une trentaine d‘œuvres contemporaines parmi les plus grands compositeurs de ce siècle et réalise quatre CD dont trois intégralement consacrés à des premiers enregistrements mondiaux.

Accompagniaters des stagiaires

Dania Tchalik, piano

Né en Russie en 1978, Dania Tchalik entame son parcours musical à l'Ecole Stoliarski d'Odessa. Installé en France avec sa famille, il se forme en écriture auprès d'Isabelle Duha et remporte cinq 1^ersPrix du CNSM de Paris en Harmonie, Contrepoint, Fugue et Formes (auprès de Thierry Escaich), Polyphonie XV^e -XVII^e siècles et Esthétique. Dans le même temps il poursuit sa formation de pianiste avec Rena Cherechevskaïa et étudie l'orchestration sous la direction de Guillaume Connesson. Parallèlement, il entreprend des études d'histoire de l'Art à l'Ecole du Louvre et en sort diplômé en tête de promotion en 2001.

Dania Tchalik est actuellement professeur d'écriture musicale aux Conservatoires de Strasbourg et de Levallois. Il est à ce titre régulièrement invité à participer à de nombreux jurys dont ceux des Prix d'Harmonie (2008) et de Fugue et Formes (2010) du CNSM de Paris, pour lesquels il est en outre chargé de composer les épreuves.

Auteur d'orchestrations jouées par l'Orchestre National de Lyon (2003) ou le Cascade Symphony Orchestra (Seattle, 2006-2007), il poursuit également des activités de pianiste et de chambriste dans le cadre de festivals en France (Centre Acanthes, Dinard-Côte d’Emeraude, Rencontres musicales de Lorraine, Gérardmer …) et à l'étranger (« Moscow meets Friends » ). Il se produit régulièrement aux côtés de son frère Gabriel, violoniste.

Chi kuan Fang, piano

Chi kuan Fang, est née à Taïpei, Taïwan, où elle obtient ses premiers prix de piano, musique de chambre et violoncelle à l’Université Nationale de Taiwan. Elle arrive ensuite en France pour se perfectionner en piano et en accompagnement. Elle a été dans la classe de Jean-Marie Cottet en piano, la classe d’Ariane Jacob en accompagnement et la classe de chef de chant auprès de Sabine Vatin et Nathalie Steinberg et la classe de Paul Mayer, Eric LeSage et Quatuor Ysaye en musique de chambre. Elle est lauréate du concours international de piano de Mérignac en France, du concours “Young talent” de Hongkong et du concours “New Talented Artist” de Taipei.

Elle est régulièrement invitée à accompagner des festivals et des concours internationaux en Europe et en Asie : pianiste invitée par la salle de concert nationale de Taïpei ; pianiste-accompagnatrice officielle du Festival Robert Canetti et du Concours International de violon Robert Canetti en France ; pianiste du concours international à Mirecourt en France ; accompagnatrice officielle du Festival Rencontres Musicales Internationales, de l’Académie Internationale de Musique Hourtin Médoc et du Festival International de Musique Cordes et Pics en France ; pianiste-chef de chant du concours ‘‘ Mondial Chinese Vocalist’’ à Taïpei ; pianiste de la masterclasse et du festival de “Violons de la paix” à Boulogne-sur-Mer en France.

Elle se produit comme soliste et comme chambriste au cours de festivals en Europe et en Asie. En 2009, elle est invitée à jouer dans la salle Pleyel à Paris dans le cadre de ‘‘ concert prélude’’. Parallèlement elle participe aux productions d’opéra : ‘‘Padmavati’’ au théâtre de Châtelet, et ‘‘Carmen’’ , ‘‘Fortunio’’ et ‘‘Béatrice et Bénédict’’ à l’Opéra comique de Paris. Elle est actuellement pianiste-accompagnatrice au CRR de Paris de plusieurs classes.

Contact

Suoni — Wed, 23 Jan 2008 23:00:00 GMT

mastersdepontlevoy@gmail.com

tel. 06 08 30 35 85

To get to the Abbey / Itinéraire

Suoni — Sat, 19 Jan 2008 23:00:00 GMT

Arival Roissy CDG or Orly Airport

Take RER :
» Orly : RER C dir. Pontoise. Get off at station Gare d’Austerlitz.
» Roissy CDG : RER B dir. Massy Palaiseau. Get off at Saint-Michel and walk to Cluny la
Sorbonne. Connection : L.10 direction Gare d’Austerlitz

» Gare Austerlitz:
Take the train to Onzain or Blois

» Paris - Onzain
Departure 11h41 Arrival 13h41
D. 13h33 A. 15h37

» Paris - Blois
D. 10h48 A. 12h42
D. 11h41 A. 13h33
D.12h37 A. 14h03
D.13h37 A. 15h27

» take taxi or bus to Pontlevoy

***

FEUILLE DE ROUTE

Arrivée Aéroports Roissy CDG ou Orly

Prendre RER :
» Orly : RER C dir. Pontoise. Descendre station Gare d’Austerlitz.
» Roissy CDG : RER B dir. Massy Palaiseau. Descendre Saint-Michel et aller jusqu’à
Cluny la Sorbonne. Correspondance L.10 direction Gare d’Austerlitz

» Gare Austerlitz:
Prendre train direction Onzain ou Blois

» Paris - Onzain
Départ 11h41 Arrivée 13h41
D. 13h33 A. 15h37

» Paris - Blois
D. 10h48 A. 12h42
D. 11h41 A. 13h33
D.12h37 A. 14h03
D.13h37 A. 15h27

» Prendre taxi ou bus Direction Pontlevoy

Registration / Inscription

Suoni — Thu, 17 Jan 2008 23:00:00 GMT

Masters de Pontlevoy www.masters.canalblog.com
Récital et Musique de Chambre 21 - 31 août 2011 Recital and Chamber Music August 21 – 31 2011 Arrivée : 21 août à partir de 15 heures - Départ : 1 septembre avant midi Arrival : August 21 after 3 p.m. - Departure : september 1 in the morning
	*INSCRIPTION / REGISTRATION*
Nom/Family name Prénom / First name Date de naissance/ Date of birth Telephone E-mail Adresse /Address Statut inscription/ Registration statut Instrument Niveau / Level Programme ou œuvres à travailler/ Programme or pieces to study Professeur(s)/Professor(s) Je souhaite travailler avec plusieurs professeur(s)/ I would like to work with several professors		....................................................………………....... …………………………………………................... ……………………………………………………... ……………………………………………………... ……………………………………………………... ……………………………………………………... Etudiant/ Student Parent Autre/ Other ……………………………………………………... ……………………………………………………... ………………………………………………............. ……………………………………………………... ……………………………………………………...

AUTORISATION PARENTALE POUR LES MINEURS /

PARENTAL RELEASE FOR MINORS

Je soussigné(e) ………………………………………autorise mon fils/ma fille à participer aux Masters de Pontlevoy, décharge les organisateurs de toute responsabilité concernant mon enfant, tant durant le trajet que durant le stage et donne tout pouvoir aux organisateurs de prendre les décisions médicales nécessaires en cas d’urgence.

I………………………………………………. give permission for my son/daughter to participate in the Masters of Pontlevoy, I thereby release the organizers from liability for my child in the case of an accident both during travel and his/her stay. Furthermore I authorize the organizers to make any medical decision in the case of an emergency.

Signature du parent ou tuteur/ signature of parent or tutor :

Droit d’inscription étudiant/ Registration fee

Cours individuel / Individual Master-Class

Musique de chambre/ Chamber music : Montant par groupe/by group

Sessions de l'ensemble à cordes - offerts /

String ensemble sessions - free of charge

Hébergement étudiant pension complète/Student full board accomodation

Hébergement parent pension complète/ Parent full board accomodation

Forfait étudiant externe/ Fee for non boarding student

Visite Château et pique-nique/ Castle visit and picnic

TARIFS/ COST

130 euros

430 euros

660 euros

580 euros

500 euros

200 euros

30 euros

Montant total en euros/ Total cost in euros

.....................

Attention!

Le droit d’inscription n’est pas remboursable en cas d’annulation

Registration fee is non refundable in case of a cancellation

Conditions de validation d’inscription/ registration validity inquirement

Je verse la somme de 130 euros en règlement du droit d’inscription par chèque bancaire à l’ordre de « PONT ALEXANDRE III » payable en France et joint au présent bulletin d’inscription.

I pay the sum of 130 euros for payment of the registration fee, by check made out to

“PONT ALEXANDRE III”, payable in France and enclosed with the present registration form.

Merci de recopier les feuilles d'inscription, de les compléter, de les signer et de les adresser par la poste avec votre paiement à /

Please, copy this form, fill it, sign and sent by post with your payment to :

ASSOCIATION PONT ALEXANDRE III

Madame Martine Gouriou

54, rue des Alouettes

75019 PARIS

FRANCE

martinegouriou@gmail.com

Fait à/Place : ……………..............……..........................

Date :……………………….......

Signature (*) :

(*) signature des parents pour les mineurs/ Signature of parents for minors

Professors / Maîtres

Suoni — Tue, 15 Jan 2008 23:00:00 GMT

Biographies des professeurs et des artistes invités

FÉLIX ANDRIEVSKY, violon

Professeur au Royal College of Music de Londres

Élève d’Abram Yampolsky et de Yuri Yankelevitch à Moscou, Felix Andrievsky s’est produit en concerts et récitals, aux côtés de son épouse, Irina Zaritskaya, qui a elle-même
remporté le Concours International Chopin. Actuellement l’activité musicale de Felix Andrievsky
est entièrement consacrée à l’enseignement : il travaille en tant que professeur à l’Académie
de Musique de Jérusalem et à l’Académie de Musique de l’Université de Tel Aviv, et comme
professeur et directeur d’études à l’Académie Internationale de Musique Menuhin à Gstaad
(Suisse) ; il est également membre du jury lors de plusieurs compétitions internationales, et
professeur principal dans des stages d’été en Angleterre, Suisse, Espagne, Italie, Allemagne,
Corée du sud et Australie.. Il est en outre conférencier dans de nombreuses académies de
musique, en collaboration, entre autres, avec l’ESTA (association européenne des professeurs de
cordes). A propos de Felix Andrievsky, Yehudi Menuhin a écrit : “… il nous a apporté une méthode
de valeur inestimable, ce qu’on pourrait appeler” savoir-faire “…

PHILIPPE CUPER, clarinette

Soliste, professeur au conservatoire de Versailles

Né à Lille, Philippe CUPER entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris
où il obtient en 1980 le premier prix de clarinette à l’unanimité avec félicitations du jury et, en 1981,
le premier prix de musique de chambre. Il étudie aussi la musicologie à la Sorbonne. Suit une Vercelli (1979), Munich (1982) et surtout Prague (1986) : premier prix à l’unanimité avec prix
spécial (mention non décernée depuis Rostropovitch). En 1984, Philippe Cuper devient premier
soliste à

l’Orchestre National de l’Opéra de Paris après avoir été soliste aux Concerts Lamoureux
et clarinette solo à l’Orchestre Mondial des Jeunesses Musicales. Sollicité par l’Orchestre de
Paris et le Philharmonique de Berlin, il joue sous la direction de chefs prestigieux (L. Maazel, W.
Sawallisch, S. Ozawa, Z. Mehta, P. Boulez ….) et en musique de chambre il est le partenaire
de R.Ricci, P. Badura-Skoda, J.P. Wallez, M. Dalberto, A. Planès, D. Lively, L. Cabasso…. des
quatuors Takacs de Budapest, Bernède, Rosamonde, Parisii, Arpeggione, Talich et Kocian
de Prague, Wilanow (Varsovie). Parallèlement, il développe sa carrière à l’étranger avec
de prestigieux orchestres et donne des masterclass à l’Université de Virginie, à Tokyo, au
Conservatoire Supérieur de Lisbonne. Il représente la France au Congrès mondial de la clarinette
aux Etats-Unis (pour la deuxième fois) et en Australie en 1997. Il a réalisé une vingtaine de
disques compacts de Mozart à nos jours.

IRINA ANDRIEVSKY, piano, accompagnement

Née à Uffa, en Russie, elle commence le piano dès l’âge de 7 ans et poursuit ses études à l’Ecole
centrale de Moscou jusqu’à l’âge de 11 ans puis au Conservatoire Tchaïkovsky qu’elle quitte avec
le doctorat. Irina Lubarova est lauréate de nombreux prix internationaux tels ceux de “citta di
Sinegalia” et “citta di Ibla-Ragusa ” en Italie bien d’autres en Russie et en Israël. Elle se produit
en soliste avec un grand nombre d’orchestres symphoniques en Europe et aux Etats-Unis, dont
entre autres les Philharmoniques de Tel-Aviv en Israël, de Belgrade en Serbie, de Bucarest en
Roumanie, de Moscou en Russie, ainsi qu’en Italie, en Espagne et en Allemagne… En 1991,
elle immigre en Israël et n’en continue pas moins sa carrière internationale de soliste et de
chambriste. Elle se produit lors de festivals de musique de chambre comme celui de Radio France
à Montpellier, Gent en Belgique ou encore en soliste en Italie, Grèce, Russie et Australie. Depuis
plus de 14 ans maintenant, elle continue parallèlement sa carrière de professeur en Israël, formant
des générations de jeunes talents prometteurs, futurs lauréats de concours internationaux.

CAROLINE ESPOSITO, piano

Caroline Esposito a étudié au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où elle a
obtenu un Premier Prix de piano et un Diplôme de Formation Supérieure en accompagnement
instrumental. Elle s’est ensuite perfectionnée aux Etats-Unis, au sein de la prestigieuse école de
musique de Bloomington (Indiana University) et a participé à de nombreux stages et festivals,
se passionnant pour la musique de chambre et l’accompagnement. Caroline Esposito a été
accompagnatrice pendant plusieurs années au C.R.R. de Grenoble et au C.N.S.M. de Lyon avant
d’être nommée accompagnatrice et professeur d’accompagnement au C.R.R. de Versailles. En
parallèle de ses activités de chambriste, elle joue régulièrement comme piano d’orchestre au sein
de l’Orchestre de Paris et de l’Orchestre Philarmonique de Radio-France.

QUATUOR AVIV, quatuor, musique de chambre

Sergey Ostrovsky, violon
Evgenia Epshtein, violon
Timur Yakubov, alto
Alexandr Khramuchin, violoncelle

Depuis sa création en 1997, le Quatuor Aviv remporte de nombreux prix : le deuxième
prix du Concours International de Quatuors à Cordes du Festival de Printemps de Prague en mai
1998 ; le premier prix (“Amadeus Quartet Prize”) au Concours International Charles Hennen e
Heerlen au Pays Bas en avril 1999 ; en mai 1999, le prix du Ministère de l’Education en Allemagne
ainsi qu’un prix special du Ministère de l’Education de l’Etat d’Israël ; en juillet 1999 le Premier Prix
dans toutes les catégories du “Melbourne International Chamber Music Competition” : Grand Prize
(Daimler Chrysler prize), premier prix des quatuors, meilleure interprétation du quatuor de Peter
Sculthorpe, et un contrat d’enregistrement avec Naxos ; en 2002 Laureat du Prix “M. Landau &
Israeli National Lottery Performing Arts” ; en fevrier 2003 Le Prix special de l’interprétation de “La
jeune fille et la mort” de Schubert au Concours Franz Schubert de Graz en Autriche, et en juillet
2003 le 2e Prix ex-aequo et le Prix de la Critique Musicale au Concours International de Quatuors
à Cordes de Bordeaux.

En 1998, le Quatuor Aviv participe à une masterclass donnée par des membres du Quatuor
Amadeus au Royal Academy of Music à Londres. Il etudie ensuite avec les membres du Quatuor
Alban Berg en Cologne, à l’ecole de musique de Rotterdam avec Ben-Zion Shamir, et à des
masterclasses avec Ivry Gitlis, Levon Chilingirian, Henry Meyer, Arnold Steinhardt et Miriam Fried.

Parallelement, le Quatuor Aviv entame une carriere professionnelle. Il participe aux rencontres
de musique de chambre Isaac Stern de Jerusalem avec des membres des Quatuors Emerson et
Juilliard et devient le quatuor résident du Festival Kfar Blum en juillet 1998. En 1999 le Quatuor
Aviv donne son premier concert en France au Festival International de Quatuors à Cordes du
Luberon où il est réinvité en 2000. Au cours de la saison 2000-2001 le Quatuor Aviv se produit
au Festival International de Musique de Chambre de Jerusalem, au Festival de Dubrovnik, au tournées en Allemagne, au Pays Bas, en Chine et Israël. En juin 2001, le Quatuor Aviv participe à
la serie de concerts pour l’Anniversaire du Quatuor Alban Berg à Tel Aviv et remporte un succes
considerable aupres du public et de la presse.

Parmi leurs prochaines tournées figurent les USA, l’Afrique du Sud, et l’Australie. En
France le Quatuor Aviv participe aux Rencontres musicales de ProQuartet de Fontainebleau en
mai 2003, à Paris au Théâtre de la Ville et au Théâtre du Châtelet en janvier 2004 et à l’Auditorium
du Louvre en 2005.

Roustem Saïtkoulov, piano

“Intelligence, noblesse, élégance, transparence de la communication pianistique et créatrice caractérisent le jeu du pianiste Roustem Saïtkoulov”

Jury du Concours Géza Andà présidé par Sir Neville Marriner

Lauréat de concours internationaux : “F. Busoni” à Bolzano, Concours UNISA (Université d’Afrique du Sud) à Pretoria, Géza Andà à Zurich et Marguerite Long à Paris, il obtient le 1^er Prix du Concours de Rome en 1994.

En juin 2003, Prince Rainier III de Monaco lui remet le Prix de Monte-Carlo Piano Masters.

Roustem Saïtkoulov donne de nombreux concerts avec orchestre, notamment avec le Royal Philharmonic Orchestra (Londres), l’Orchestre Symphonique de Prague, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Orchestra della RAI de Turin, Tonhalle-Orchester de Zurich et l’Orchestre Philharmonique de St Petersbourg.

Le producteur Alain Duault lui consacre à deux reprises son émission télévisée « Toute la musique qu’ils aiment » sur France 3.

Il enregistre plusieurs disques, notamment chez EMI Classics et Dinemec Classics.

Roustem Saitkoulov consacre une part importante de son activité à la musique de chambre en jouant notamment avec Jean-Jacques Kantorow, Pierre Amoyal, Alexandre Brussilovsky, Dmitri Sitkovetsky, Olivier Charlier, Laurent Korcia, Xavier Phillips et Mayuko Kamio.

Claire Oppert, violoncelle

Passionnée de philosophie, elle rédige une Maîtrise en Esthétique et Philosophie de l’Art à la Sorbonne (Paris IV).

Depuis 1993, elle a été invitée à plusieurs reprises à jouer dans l’Orchestre Philharmonique de Berlin.

Accompagniateus des stagiaires

Dania Tchalik, piano

Né en Russie en 1978, Dania Tchalik entame son parcours musical à l’Ecole Stoliarski d’Odessa. Installé en France avec sa famille, il se forme en écriture auprès d’Isabelle Duha et remporte cinq 1^ersPrix du CNSM de Paris en Harmonie, Contrepoint, Fugue et Formes (auprès de Thierry Escaich), Polyphonie XV^e -XVII^e siècles et Esthétique. Dans le même temps il poursuit sa formation de pianiste avec Rena Cherechevskaïa et étudie l’orchestration sous la direction de Guillaume Connesson. Parallèlement, il entreprend des études d’histoire de l’Art à l’Ecole du Louvre et en sort diplômé en tête de promotion en 2001.

Dania Tchalik est actuellement professeur d’écriture musicale aux Conservatoires de Strasbourg et de Levallois. Il est à ce titre régulièrement invité à participer à de nombreux jurys dont ceux des Prix d’Harmonie (2008) et de Fugue et Formes (2010) du CNSM de Paris, pour lesquels il est en outre chargé de composer les épreuves.

Auteur d’orchestrations jouées par l’Orchestre National de Lyon (2003) ou le Cascade Symphony Orchestra (Seattle, 2006-2007), il poursuit également des activités de pianiste et de chambriste dans le cadre de festivals en France (Centre Acanthes, Dinard-Côte d’Emeraude, Rencontres musicales de Lorraine, Gérardmer …) et à l’étranger (« Moscow meets Friends » ). Il se produit régulièrement aux côtés de son frère Gabriel, violoniste.

Chi kuan Fang, piano

Introduction

Suoni — Mon, 14 Jan 2008 23:00:00 GMT

Introduction

Créés en 2002 par le violoniste Alexandre Brussilovsky (www.alexandrebrussilovsky.com), les Masters de Pontlevoy - Académie Internationale de Musique et Festival, s’installent à nouveau cet été, après quelques années d’absence, du 21 août au 1er septembre, sur le site exceptionnel de l’abbaye bénédictine de Pontlevoy.

Fondée en 1034 au cœur des Châteaux de la Loire par Gelduin, Seigneur de
Chaumont, cette imposante bâtisse ayant servi depuis toujours de lieu d’enseignement et placée sous la responsabilité de personnages aussi illustres que le Cardinal de Richelieu, a pu retrouver grâce à de nombreux travaux de rénovation toute sa grandeur et sa beauté passées.

En accord parfait avec cette tradition culturelle, l’Association Pont AlexandreIII,
organisatrice de cette manifestation et son directeur artistique Alexandre Brussilovsky proposent pour cette nouvelle session 2011, ainsi qu’il l’a toujours été fait précédemment, et avec un succès grandissant d’inscriptions chaque année, un programme unique d’éducation musicale à de jeunes talents venant du monde entier.

Les stagiaires, hébergés dans les bâtiments mêmes de l’abbaye, ont l’opportunité
de pouvoir travailler avec de grands professeurs, solistes ou interprètes de musique
de chambre, tous de renommée internationale. Ils bénéficient au minimum de quatre
master-classes individuelles ouvertes au public, des sessions de musique de chambre et participent aux côtés des artistes invités aux concerts, organisés tout le long du stage dans les plus belles salles de l’abbaye, comme l’ancien manège ou la chapelle.

De plus, à cette occasion, étudiants, professeurs et habitants de la région de
Pontlevoy, ont ainsi l’opportunité de se rencontrer et de partager les diversités de
leurs traditions culturelles, ceci par des visites des Châteaux de la Loire ou encore la dégustation de produits régionaux…

Masters de Pontlevoy

le festival en photos

Concerts à l'Abbaye

Roustem Saitkoulov consacre une part importante de son activité à la musique de chambre en jouant notamment avec Jean-Jacques Kantorow, Pierre Amoyal, Alexandre Brussilovsky, Dmitri Sitkovetsky, Olivier Charlier, Laurent Korcia, Xavier Phillips et Mayuko Kamio.

Contact

To get to the Abbey / Itinéraire

Registration / Inscription

Masters de Pontlevoy

www.masters.canalblog.com

Récital et Musique de Chambre 21 - 31 août 2011

Recital and Chamber Music August 21 – 31 2011

Professors / Maîtres

Roustem Saitkoulov consacre une part importante de son activité à la musique de chambre en jouant notamment avec Jean-Jacques Kantorow, Pierre Amoyal, Alexandre Brussilovsky, Dmitri Sitkovetsky, Olivier Charlier, Laurent Korcia, Xavier Phillips et Mayuko Kamio.

Introduction